兩岸藝術(shù)家聯(lián)手 《墨色無界》臺北展現(xiàn)跨界藝術(shù)饗宴

　　2月3日，“墨色無界——繪畫音樂跨界藝術(shù)展”在臺北開幕，北京造型藝術(shù)家許琪萍、臺北茶藝家唐文菁、福建古琴演奏家裴煜共同參與。　黃少華　攝

　　中新網(wǎng)臺北2月3日電 (記者 黃少華 肖開霖)“墨色無界——繪畫音樂跨界藝術(shù)展”3日在臺北開幕。北京造型藝術(shù)家許琪萍、臺北茶藝家唐文菁、福建古琴演奏家裴煜，以墨色、茶香和琴音演繹出各具美學(xué)魅力，又相互交融的別開生面藝術(shù)饗宴，帶給臺灣民眾以民族傳統(tǒng)的春節(jié)問候。

　　圖為許琪萍(右4)與臺灣藝術(shù)家合影。　黃少華 攝

　　此次兩岸藝術(shù)家跨界交流互動展演由中華文化聯(lián)誼會協(xié)同中華文化發(fā)展促進(jìn)會、臺灣臺北藝聚有限公司、臺灣中華茶聯(lián)兩岸事務(wù)部與北京中展丹青展覽有限公司舉辦。

　　圖為許琪萍等演繹行為藝術(shù)作品《我是誰》。　黃少華 攝

　　含蓄或奔放的水墨畫，悠揚的琴聲，飄逸的茶香，加上排放別致的油紙傘及織物，兩岸三位女藝術(shù)家以對傳統(tǒng)文化和中華美學(xué)的探索精神，在現(xiàn)場共同呈現(xiàn)出濃郁的民族風(fēng)格氣派和現(xiàn)代藝術(shù)的魅力。

　　圖為銅雕裝置《我是誰》體現(xiàn)宇宙萬物共生觀念。　黃少華 攝

　　古琴是中華文化四藝“琴棋書畫”之首。此次通過水墨畫與古琴跨界同臺展演，把畫與琴在視覺和聽覺上相融合，讓觀眾體味樂中有畫境，畫中有樂音的情韻和意境。

　　圖為銅雕裝置《我是誰》體現(xiàn)宇宙萬物共生觀念。　黃少華 攝

　　茶道是茶藝過程中體現(xiàn)出的一種陶冶情操的精神。講求筆墨色韻、追求意蘊表達(dá)的國畫，與茶藝同為中華傳統(tǒng)文化載體，均以水為媒。二者同臺展示，探索在更深、更廣的層面上融合的新藝術(shù)意境。

　　圖為許琪萍在展演空間品茗。　黃少華 攝

　　藝術(shù)家許琪萍此次攜帶30多幅平面繪畫作品和一件雕塑裝置作品參展。《臘月》《門神》《綠芭蕉》《老茶館》等作品把傳統(tǒng)的人情世故、風(fēng)俗民情、鄉(xiāng)愁情趣用濃墨重彩的寫意筆法高度概括，曾經(jīng)的童年故事、江南風(fēng)物恍若昨天;《火攻淹城》則以蒼勁生猛的筆法追憶流傳千年的古老傳說;《臺灣101》《日月潭》則灌注藝術(shù)家對寶島的情感。銅雕裝置《我是誰》體現(xiàn)了宇宙萬物共生的觀念，原本靜止的雕塑因機械表動態(tài)概念的加入，成為了可供玩賞、具有聲響的綜合形象，讓人多了一種對文化、藝術(shù)與時間空間關(guān)系的思考。

　　圖為許琪萍(右)母女合影。其女為策展人。　黃少華 攝

　　鈴聲響起，藝術(shù)家撐著油紙傘漫步展演空間，聲聲追問：我們是誰、從哪里來、要到哪里去。

　　圖為兩岸藝術(shù)家在展演空間交流。　黃少華 攝

　　此展將于2月8日閉幕。(完)

　　茶道是茶藝過程中體現(xiàn)出的一種陶冶情操的精神。講求筆墨色韻、追求意蘊表達(dá)的國畫，與茶藝同為中華傳統(tǒng)文化載體，均以水為媒。二者同臺展示，探索在更深、更廣的層面上融合的新藝術(shù)意境。　黃少華 攝